【A】大概是贾樟柯最具“史诗”气魄的一部作品了，八十年代的岁月，改革开放的时代，市场化的浪潮，和一代青年群像的支离破碎.
将近十年，曾经的思想与意志被打破，未来的道路模糊不清，贾樟柯很好的将那一代青年的彷徨颓废抽离出画面，将之与“时代批判”并行，在粗粝的影像里保证了虚无主义的雕琢.
各种象征性符号用得相当出色，不知去向的火车和旷野上的追逐，从五块钱变为十块钱的情感，夜幕下火堆旁的沉默，醉酒搬砖时大声吼唱的《孤儿怨：首杀》，以及不断变化的汾阳街道.
当然，最令我佩服的还是影片最后一幕：崔明亮如同死尸一般躺在沙发上，尹瑞娟在照顾小孩，灶台上的水壶发出了类似火车汽笛一样的声音，而这一切，他已毫不在乎.
无论这一幕是不是梦境，他都已经从对面的城墙进入了曾多次凝视的宿舍楼，而这一次，他再也没有力气去眺望墙外的世界
这部不太出名的僵尸片在结局部分有个有趣的情节，尤其对比美僵片来看，格外有趣.
美僵里面涉及到家庭戏时，虽然没有详细的统计，但大多数面对变异的亲人都会选择开枪，其中又可以分纠结痛苦之后做出的选择，和冲动之下的选择两种，后者通常又会引发另外的悲剧比如最近记忆犹新的美末黑人兄弟（电影中类似的选择蛮多，倒也不限于僵尸片，算是人类在极端情感冲击下无法承受而容易做出的选择之一）.
但是同样的选择放到东方文化背景下，就变得很有趣了.
或许有人会觉得本片中父亲很二，但在我看来这种选择恰是一种东方家庭文化的最佳解读，由于父母对子女负有沉重的责任，所以在子女变异之后，这种负疚感太过强烈，所以会选择拥抱受苦的子女，被咬，一起承担后果.
最近看到有关感念父母恩义的宣传时，就会想到这个片子，忍不住报以呵呵，报以沉默，报以哀痛故事发生在上一作之前，伊斯特（伊莎贝拉·弗尔曼 Isabelle Fuhrman 饰）冒名顶替了一个在幼时失踪的女孩的身份，来到了翠西亚（朱丽娅·斯蒂尔斯 Julia Stiles 饰）和艾伦（罗西弗·萨瑟兰 Rossif Sutherland 饰）夫妻两人的家中，面对失而复得的女儿，艾伦显得非常的激动，而伊斯特所展现出的在艺术上的天赋让这对“父女”之间很快就建立起了亲密无间的关系.
