看完后用了三十分钟平复心情，惊讶、狂喜、嫉妒、赞叹，这是献给所有影迷和创作者的礼物。戏中戏中戏（三、四层嵌套）的结构虽不是第一次见，本片却是在所有以影视为题材的电影中，对拍摄幕后描绘最详尽的一部。开场长镜头是对传统僵尸片的解构，后面的创作过程又是对解构本身的二次拆解。长镜头里看似是破绽的地方实则是后面喜剧效果的伏笔和铺垫。打破第四面墙、全情投入的即兴表演模糊了电影和现实的边界。结尾强调了电影创作的集体性，并向幕后工作者致敬。 一切都遵循传统电影技法，却能带给观众巨大的新鲜感，关键是胜在创意。除了精巧而天才的设计，文本也是一面三棱镜，一窥行业的特点。亲情的主题丰富了全片的内涵。这种内容和形式是我们很多人经历过却视而不见的，有句老生常谈的话：艺术来源于生活；但其中应该包含另一层：艺术来源于艺术。罕见的影像，镜头基本上只专注于框住单独个体的运动轨迹，褒曼作为主角不仅占据画面的绝对中心，其他的不同空间里的角色与自然场景的空镜头甚至成了各种状语定语和形容词修饰的累积，从如此种种细腻的运动中看，二人确是天作之合 意识形态冲突其实被罗西里尼归为战争偶然激发的（而非遗留）问题。该片的短镜头段落仍带着新闻影片的质感，使得导演的基本立场（即使在以单体作为绝对主角的条件下）是偏向民粹宗教或是美利坚，几乎全取决于观众的个人经验（我才不会说看那些血淋淋的巨型海鱼看到饿了呢）。然而这种情况终结在另一罕见之处，影片选择在对神袛的无助呼嚎中结束，这样选择打破了罗西里尼一贯相信天主教面对现代社会自我调和能力——至少是努力调解过后的力不从心（一如该片中的神父）。此景此情，与其说这是皈依，不如说是在胁迫下的精神自杀

李詠藍在29歲接到電話，是把既熟悉又陌生的聲音 - 原來是她的初戀情人李芯悅。 　　藍被邀請作悅的伴娘。 　　藍雖猶豫，但也答應了悅的邀請。 　　結婚前一晚，藍看著悅的背影，想起二人在中學時候一段疑幻似真的感情。 　　2001年，二人同是高材生，就讀香港傳統名校女校。 　　每日徘徊在聖母像下，卻因青春期的性別迷思，產生出一段不知是友情還是愛情的關係。 　　第一次動心，第一次拖手，第一次親吻。 　　後來，愛情的諷刺莫過於外在壓力應付了，內在壓力卻逃避不了。現實和理想的分歧，逼使二人追尋不同的將來。 　　上到大學，一個追尋夢想，一個卻因爸爸離世屈服於現實。 　　這段感情的遺憾的是，一人歸納為愛情，而令一位卻總結為成長。 　　這殘酷的婚禮，把二人再一次拉近。 　　藍拖著悅的手，在眾目睽睽下進場，把自己的最愛，交給如今她的最愛。 　　這條路，是對青春的告白，還是告別？