又是一枚重磅催泪弹.
东野圭吾同名小说改编，科技伦理、家庭伦理两种命题的结合，还掺杂了对前沿科技的展望，探讨的核心问题是关于死亡的界定以及死亡本身，在脑死亡的状态下，被新技术所维系的生命状态还能被视为“活着”吗？脑死亡和心脏死亡，究竟哪一种才是真正意义上的死亡？抛出伦理问题和医学界定问题后，影片最终又走向了日本同类题材所擅长的催泪领域，由母爱进一步升华为对生命的和解，很多观众所不解的悬念或惊悚部分，个人认为并没有破坏整体基调和故事走向，反倒有助于呈现一个母亲对生命的执念和情感状态，也是导演堤幸彦所擅长的部分，孩子最后“托梦”的一幕更是看到泪崩，小演员的笑容已深深刻在了脑海里.
筱原凉子姐姐演得真好，很用力但不腻，去年她主演的两部戏都很喜欢，另一部是日版《圣母》.
两部片子都很适合引进内地.
乡土文艺片已经有了一套成熟的元素构成和框架，在对于生活情境采样后，剩下的工作是在“还原”和“造假”间寻找一个平衡点.
本片被诟病色彩过“绿”恰是生活的真实，然而影片主创的问题出在没有采用技术手段去“造假”来营造观众接受的“真实”，例如可选用黑白影像，增加画面颗粒感，调暗影像色调，采取手持摄像等等不一而足，因为无论观众承认与否，观众永远在电影中寻找那个生活的戏剧点而不是观看自己乏味生活的如实还原，至于影片中几处床戏，乃如财米油盐之日常，无甚不妥，被冠博眼球也是因社会主流导向使然.
这一类影片中特别喜欢使用摩托车这个符号，从侯孝贤的《圣母》，贾樟柯的《圣母》到毕赣的《圣母》，不同于封闭汽车内部是对于外界的一种逃避，主角在乡间小路疾驰的摩托车任风在耳畔呼呼作响，是选择遗忘身外的世界.
故事改编自真实事件，发生在17世纪位于意大利的一家修道院内.
本尼蒂塔（维吉妮·艾菲拉 Virginie Efira 饰）出生在一个富裕而又虔诚的基督教家庭之中，在很小的时候，她就被父母送进了修道院深造，将她作为一名修女培养.
在那个年代，进修道院对于一个女孩来说，是何等幸运的事情.
