灵活的长镜运用，灵活的场景调度，以及灵活的剧情设计，灵活的对白，共同造就了这部灵活的独立电影经典：明明是书写现代主义的空虚与焦虑，全是争论与说教的台词在随机的搭配组成整体后却全没有了那份无力感；近于纪录的客观在毫无规律的转换下便成了诙谐的调侃，颇得新浪潮的神韵；而不同于新浪潮的悲怆底色，本片在调侃中调侃，调侃之余依旧调侃，.     但正是这随意的戏耍，内容的逻辑缺失，形式的内逻辑不完整，原来游戏都是刻意的动作，虚无到头来只是造作的忧愁，浪人们毕竟还是在都市里.     值得一提的是，林克莱特的话痨特性在这部电影里已经充分展现，即便有日后“爱在”三部曲等优秀代表作，本片的随意知性到底基本消失不见，独立精神总是稍纵即逝因为读过原著，再看电影就有了先入为主的“评判标尺”.     开篇的画面精美，夕阳下，一个白衣少年的背影奔向地平线.     结尾时，情景再现，前后辉映，把跑步领略无边风光的魅力，用诗意的画面呈现出来，让跑者心有戚戚，让非跑者赏心悦目.     从整体说，由于原著花费大量篇幅，对十个学生跑者的内心进行了细致入微的心理描写，由此刻画出风格迥异的个性具象，使得每个人物都血肉丰满.     但电影画面，很难通透地表达出每个人心里的细腻变化，所以，电影版对原著有较大的改编.     把重点聚焦在箱根驿传的决赛场面，给每一个接力选手充分的表现镜头，穿插队长灰二的战术考量安排，从而丰富每个人物的个性特征.     特别是对灰二带伤完赛的特写，既体现了大和民族执拗倔强的可怕精神，又激发了其他九名队员的向心力.     遗憾的是，对竞争对手描述较匮乏，也没看出天气的变化.